Contexto de la noticia
Mythos es la propuesta de Abraham Cupeiro que la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) presenta dentro del ciclo Feeling ROSS, combinando música, investigación histórica y narración escénica a partir de mitologías árabes, célticas, romanas y griegas.
Con Alejandro Muñoz al frente y con el propio Cupeiro como solista, el programa se desarrolla como un itinerario por culturas y relatos del imaginario clásico, desde civilizaciones antiguas hasta referencias legendarias como la Atlántida.
La interpretación se apoya en piezas originales del artista, reconocible por la recuperación de instrumentos históricos y por la recreación de sonoridades del pasado mediante reconstrucciones sustentadas en fuentes arqueológicas y documentales.
El espectáculo se ofrece en el Cartuja Center CITE el domingo 1 de marzo, con dos funciones a las 12:00 y a las 18:00 horas, e incorpora instrumentos como el aulós griego y el cornu romano, vinculados a usos rituales, escénicos y militares de la Antigüedad.
La versión presentada en Sevilla se enmarca en un trabajo grabado en Abbey Road Studios junto a la Royal Philharmonic Orchestra y adaptado sinfónicamente para la ROSS bajo la batuta de Alejandro Muñoz.
Asimismo, el programa prevé cuatro funciones para público escolar los días 24 y 25 de febrero, con sesiones a las 10:00 y a las 12:00 horas y con apoyo de material pedagógico trabajado por centros educativos.
Publicado en TLM
La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) propone al público sevillano una experiencia musical diferente con Mythos, el espectáculo de Abraham Cupeiro que combina música, investigación histórica y narración escénica en torno a las mitologías árabes, célticas, romanas y griegas.
El programa, integrado en el ciclo Feeling Ross, contará con la participación del propio Abraham Cupeiro como solista y estará dirigido por el maestro Alejandro Muñoz.
La propuesta se articula como un recorrido musical por culturas y relatos vinculados al imaginario clásico y a enclaves legendarios, desde antiguas civilizaciones hasta referencias míticas como la Atlántida.
Cupeiro, reconocido por su labor de recuperación de instrumentos históricos, interpretará piezas originales de su autoría en las que recrea sonoridades del pasado a partir de reconstrucciones basadas en fuentes arqueológicas y documentales.
Domingo 1 de marzo a las 12:00 y 18:00 hs | Cartuja Center CITE
Venta de entradas
Entre los instrumentos protagonistas figuran el aulós griego y el cornu romano, cuyo sonido evoca contextos escénicos, rituales y militares de la Antigüedad.
En esta ocasión, el artista gallego asume un doble papel artístico: como solista y como creador de un universo musical que dialoga con la orquesta.
Su trabajo, recientemente grabado en los estudios de Abbey Road Studios junto a la Royal Philharmonic Orchestra, se presenta ahora en Sevilla en una versión sinfónica especialmente concebida para la ROSS, bajo la batuta de Alejandro Muñoz.
El concierto tendrá lugar en el Cartuja Center Cite en dos funciones abiertas al público general el domingo 1 de marzo a las 12:00 y a las 18:00 horas.
Además, el programa incluye cuatro funciones dirigidas al público escolar, con la asistencia concertada de centros educativos que han podido trabajarlo previamente en clase gracias al material pedagógico que el proyecto ofrece, los días 24 y 25 de febrero, en sesiones a las 10:00 y a las 12:00 horas.
Sobre Abraham Cupeiro
Web | Facebook | Twitter | Youtube
Constructor y multiinstrumentista de instrumentos ancestrales, lo se caracteriza por la recuperación de instrumentos perdidos en el tiempo, y utilizarlos para crear nuevas sonoridades e imbricarlos en músicas ajenas a ellos.
Estudió trompeta en el RCSMM y completó un máster en Música Antigua en la Universidad Autónoma de Barcelona. Su formación clásica contrasta con su versatilidad, habiendo participado en proyectos de folk, jazz y música antigua.
Destaca por ser una de las pocas personas que toca el Karnyx, una trompeta celta de la Edad de Hierro. También ha rescatado la corna, un instrumento de la tradición gallega que tocaba su abuelo y está presente en las iluminaciones de Alfonso X.
Su pasión por la organología lo llevó a crear una colección de más de 200 instrumentos, que presenta en el espectáculo Resonando en el Pasado.
Su discografía comienza con ‘Os Sons Esquecidos’ (Warner Classics, 2017), disco grabado con la Real Filharmonía de Galicia. Posteriormente, publica ‘Pangea’ (Warner Classics, 2020) con la Royal Philharmonic Orchestra, colaboración que se repite en su último álbum ‘Mythos’ (Loira Records, 2024), ambos discos grabados en los estudios de Abbey Road, y su trabajo más reciente, Loira (2025), un disco de temáticas variadas, con piezas que transitan entre la euforia y la nostalgia, y canciones recuperadas tras haber pasado años olvidadas en un cajón.
Cupeiro comparte escenario con grandes orquestas nacionales e internacionales como London Symphony, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orquestra Sinfónica de Galicia, Real Filharmonía de Galicia, Mahler Chamber Orchestra, Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orchestre National de Bretagne, Kymi Sinfonietta, Vaasa City Orchestra… y fue requerido por la violinista Patricia Kopatchinskaja para el proyecto ‘Les Adieux‘.
En el cine, ha trabajado con Ridley Scott en Gladiator II y participado en dos grandes producciones de Netflix: La Vida en Nuestro Planeta (2023), de Steven Spielberg, y el thriller bíblico Mary con Anthony Hopkins, donde interpretó 25 instrumentos.
Además, compuso la banda sonora de María Solinha y colabora con la compañía ‘14th Street Music’ del oscarizado Hans Zimmer.
Cupeiro también destaca en proyectos de sensibilización científica como Neuston 3 y en espectáculos de moda junto a Adolfo Domínguez, consolidando su lugar como un artista polifacético e innovador.
Sobre Alejandro Muñoz
Web | Operabase | Spotify | Twitter | Instagram | Facebook
Alejandro Muñoz está considerado como uno de los artistas más versátiles y completos de su generación.
Ha dirigido orquestas como la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de Córdoba, Orquesta Filarmonía de Granada, Orquesta de Cámara de la OJA, Orquesta Sinfónica del CSKG, Sinfonietta Córdoba, Orquestra de l’Òpera Jove, Orquesta Sinfónica del Sur de España o Banda Sinfónica de Córdoba entre otras, así como los coros Ziryab, Averroes de la UCO, Coro Ubetense y Escolanía Cajasur.
Como director titular de la Camerata Gala, orquesta residente en la Fundación Antonio Gala, ha dirigido cientos de conciertos en algunas de las salas y festivales más importantes del panorama nacional, colaborando con artistas de la talla de Jesús Reina, Raquel Lojendio, Konstantin Derri, Michael Thomas, Lucía Tavira, Guillermo Pastrana, Pablo Martos, Beatriz Lanza, Auxi Belmonte, Paula Coronas, Javier Povedano, Isabel Villanueva, Vicente Huerta, Emin Kiourktchian, Ana Santisteban o Thierry Barbè.
En 2022 es nombrado director titular del Coro de Ópera de Córdoba, una de las instituciones musicales con mayor trayectoria de la ciudad, con la que trabaja el repertorio lírico y sinfónico- coral.
Durante 8 años estuvo al frente de la Orquesta Joven de Córdoba, formación que se convirtió en un referente pedagógico y artístico para los jóvenes músicos andaluces y con quien llevó a cabo producciones como la 9ª Sinfonía de Beethoven o el Carmina Burana de Orff.
Formado en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París y en el Centro Superior Katarina Gurska, ha trabajado bajo la dirección de maestros como Pierre Boulez, Daniel Barenboim, Kurt Masur, Vladimir Ashkenazy, Juanjo Mena o Jesús López Cobos, habiendo colaborado como director asistente con el maestro Carlos Domínguez-Nieto.
Alejandro Muñoz es director artístico del Gala Fest, primer festival de música de cámara de Córdoba, que tiene lugar en el mes de junio en el emblemático claustro de la Fundación Antonio Gala y que ha celebrado en 2022 su segunda edición, en la que han participado algunos de los artistas más reconocidos de la actualidad.
En su faceta pedagógica es invitado habitualmente a impartir clases magistrales y cursos en centros de enseñanza superior y orquestas jóvenes, en especial en la Orquesta Joven de Andalucía, con la que colabora habitualmente como profesor y director asistente.
Su trayectoria como instrumentista le ha proporcionado un amplio conocimiento del mundo orquestal, habiendo colaborado como concertino y solista de varias orquestas jóvenes y profesionales.
Ha sido miembro de la OJA, JONDE, EUYO, West Eastern Divan Orchestra, Orquesta de Córdoba y reserva en la Gustav Mahler Youth Orchestra, ofreciendo conciertos en las salas más prestigiosas de Europa y Asia.
Durante 8 años fue primer violín del Cuarteto Toldrá, grupo premiado en varios concursos internacionales. Alejandro Muñoz es artista Ibs Classical, sello para el que ha grabado sus cuatro últimos trabajos discográficos.
Nota de prensa
Más información
NdeP – Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
