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Ver: Silvia Nogales
Seda, es tanto un trabajo discográfico como una propuesta musical con sinergias entre disciplinas, que narra un viaje a través de la música y las historias de mujeres de todo el mundo.
Seda, el último trabajo de la guitarrista y creadora manchega Silvia Nogales, se alzó el pasado viernes 30 de septiembre con el reconocimiento de plata que los Global Music Awards otorga a lo largo del año. En este caso se distinguió a Seda como mejor álbum de música clásica por detrás del de la pianista Sira Hernández.
Disponible en streaming, mp3 y CD
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Después de una trayectoria destacada como creadora de conciertos interdisciplinares, siendo reconocida en festivales de España, Europa y Latinoamérica, ahora Silvia Nogales se ha embarcado en su proyecto más personal. Una vez más, se apoya en su guitarra y crea bajo la fusión de estilos y disciplinas un viaje único y sensorial a través de la historia y la música de distintas mujeres del mundo.
El proyecto se divide en dos partes, la escénica -el espectáculo en vivo- y el trabajo discográfico –SEDA, el álbum- que además lleva consigo un trabajo discográfico de carácter internacional.
Desde su estreno el pasado abril, la representación de la propuesta musical en directo ha recorrido ciudades con Madrid, Puertollano, Barcelona y Sigüenza. En estos lugares siempre ha habido una gran acogida por parte del público y quedó patente tanto su sensibilidad, expresividad y bello sonido, como su capacidad para hilar historias y llevarlas al público de una forma totalmente novedosa.
El trabajo discográfico ha tenido una buena acogida por la crítica especializada y ha estado para su consideración en los premios Grammy Latino.
Tanto el disco, como el espectáculo en directo, nos plantea un viaje a través de música y audiovisual que se inicia en Argentina y Brasil (Latinoamérica), seguirá hacia Europa, concretamente España, y más en específico en La Mancha.
La alusión manchega será el origen de todo, metaforizado por ave fénix. Aquel resurgimiento dará paso a una catarsis oriental, de la que forma parte la música de Anna Segal con su nana Lullaby inspirada en Israel. La música y la historia continuarán hasta Asia.
Japón será el país protagonista con una música basada en la última Samurai Nakano Takeko. Por último, la vuelta tendrá lugar en EEUU, denominada tierra de la libertad. La música de Cinthya García simbolizará un retorno hacia el ciclo natural de la vida, vista a través de su vals Reverie.
La simbólica ruta de la seda retratará un viaje, que ha recibido un gran apoyo social de personas anónimas, asociaciones y empresas que respaldaron el proyecto para conseguir el éxito, a través de la plataforma Verkami.
Otra institución relevante que ofrece apoyo a este proyecto es la Cátedra de Igualdad de Género y Diversidad Clara Campoamor, perteneciente a la Universidad de Castilla-La Mancha y financiada por el Instituto de la Mujer de Castilla-La Mancha.
La grabación, edición y producción discográfica se ha realizado en las ciudades de Barcelona, Madrid y Miami e Italia. Han formado parte la propia Silvia Nogales, José Domenech -productor ganador de un Grammy-, Cinthya García -perteneciente a Strömmar-, Pablo Despeyroux -ingeniero de sonido- y Carlos Lillo -ingeniero de sonido encargado de la locución-.
Tampoco podemos olvidar las animaciones especialmente creadas por Elisa Martínez, la escenografía de Alessio Meloni o el contenido audiovisual de Martin Kraft –3Roots– y Adrián Fernández.
Sobre Silvia Nogales
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Silvia Nogales es una guitarrista diferente, ya que a parte de sus sensibilidad y bello sonido, tal y como describe en su crítica Juan Carlos Avilés, destaca por su capacidad para crear recitales y proyectos en los que el repertorio guitarrístico, se fusiona con otras disciplinas artísticas para conectar mejor con el oyente.
Esto le ha llevado a obtener el reconocimiento de figuras tan destacadas para la guitarra y la música en general como el maestro Leo Brouwer. Su trabajo de creación e interpretación de propuestas de recital dramatizado, como por ejemplo las Seis Doncellas de Juan Ramón Jiménez, en la que toma como eje inspirador la obra para narrador y guitarra Platero y yo del compositor Mario Castelnuovo-Tedesco han tenido una gran acogida de público y crítica.
La anterior propuesta la lleva a cabo junto a la ilustradora Laura Ferreiro, y la actriz Esther Acevedo, con la que recorre toda la geografía Española, actuando en relevantes festivales como el Internacional de Guitarra Miguel Llobet (Barcelona), El Aniversario del Museo de la Guitarra Antonio de Torres (Almería), o siendo invitada por el histórico guitarrero José Luís Romanillos durante la III Semana de la Música de Sigüenza, entre otros.
Además, también creó el concierto para guitarra y dramatización: Don Quijote, entre la voz y el deseo, siendo seleccionada para el Ciclo del Congreso Internacional por el IV Centenario de la muerte de Cervantes, organizado por el Centro de Documentación Musical de Castilla La Mancha y el Ministerio de Cultura.
La originalidad y creatividad de sus propuestas, así como la calidad de sus interpretaciones, le ha valido para ser seleccionada en las dos últimas ediciones del proyecto MusaE, dependiente del Ministerio de Cultura; Acción Cultural Española y gestionado por Fundación Eutherpe y Juventudes Musicales de España.
Participó con sus propuestas: Músicas Cervantinas y Altamira, Ancestral y Mágica en los museos Cervantes (Valladolid) y Altamira (Cantabria). La propuesta sobre las Cuevas de Altamira ha atraído a festivales como el Internacional de Guitarra de Gemona del Friulli, programándola en las Grutas di Pradis y en Gemona (Italia).
El espectáculo de Altamira sufre en 2020 una transformación a petición del VIII Ciclo de Músicas Contemplativas de Barcelona, y se convierte en un proyecto de música y pintura en vivo con el prestigioso dibujante Josep María Rius (Joma).
También en su faceta solista, ha sido seleccionada para participar en Festivales como el Internacional de Música de Piantón (Asturias), Festival Internacional de Música de Náquera (Valencia), Ciclo Iberoamericano (Museo América), Museo Sefardí (Toledo), Ciclos de la Fundación Eutherpe, Mediterranean Guitar Festival, entre otros.
La versatilidad de Silvia Nogales hace que aborde también repertorios centrados en la música de cámara junto al saxofonista David Hernando Vitores, con el que estrena obras y versiones para la formación de compositores como Mateo Soto, Sánchez Verdú, Erik Marchelie, entre otros.
Juntos han participado en el Festival Internacional de Música de Cámara de Vitoria, Festival de Guitarra del Mediterraneo (Cataluña), Museo de Bellas Artes (Vitoria), Ciclos del Monasterio de Guardiola de Bergueda, Festival Internacional Emilio Puyol (Les Garrigues), Festival Internacional de Guitarra Miguel Llobet (Barcelona), etc.
Dentro del repertorio de cámara, destacar su dúo junto a Carolina Bartumeu (chelista), que tendrá su acción en festivales fuera de España como es el caso del prestigioso festival internacional Ordino Classics (Andorra).
En cuanto a sus estudios, recibe becas de entidades como AIE (Asociacion de Intérpretes) y el Ministerio para estudiar junto a la profesora del Mozarteum Laura Young, en la ESMUC (Barcelona), y en el Liceu junto a Guillem Pérez-Quer, el cual ha aportado nuevas ideas a su forma de entender la música en los últimos años. Por otra parte recibe becas para desarrollar su faceta investigadora en torno al repertorio interdisciplinar para guitarra.
También destacar los estudios a nivel pedagógico y de investigación que realizó en la Universidad, con premio Extraordinario fin de carrera en Magisterio Musical, y las más altas calificaciones en el Máster de Innovación e Investigación (UCLM).
Realiza trabajos de investigación sobre la influencia de Juan Ramón Jiménez en el Repertorio Guitarrístico, participando como comunicante Congresos Nacionales e Internacionales, y realizando la Tesis junto a uno de los referentes musicológicos Juan José Pastor Comín. Lo anterior le lleva a formar parte del CIDoM (Unidad Asociada al CSIC).
Realiza masterclass en el Festival Náquera Sona (Náquera) y participa como jurado y organizadora de distintos concursos, como el Internacional de Guitarras Raimundo , el Internacional de Guitarra de Lloret de Mar o el de Jóvenes Guitarristas de Náquera.
En 2017 se convierte en endorser de la Marca Guitarras Raimundo con la que trabaja en el desarrollo y promoción de las guitarras.
Vídeos
Seda (directo) en Teatro Pilar Miró (Madrid)
Silvia Nogales- La Última Samurai ( Cap.III – Katarsis)
Dossier de prensa
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