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La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla presenta el programa “Gran Sinfónico 11” los días 15 y 16 de mayo en el Teatro de la Maestranza, con Pablo González en la dirección y el pianista Iván Martín como solista.
El repertorio incluye el estreno de Siete principios herméticos de Daahoud Salim, junto a Noches en los jardines de España, de Manuel de Falla, y la Sinfonía n.º 6 de Chaikóvski.
El programa se repetirá el 18 de mayo en Almería, dentro de la Gira Andalucía Sinfónica.
Esta propuesta busca facilitar el acceso a la música sinfónica en territorios sin orquesta propia, contando con destacados intérpretes de proyección internacional.
Publicado en TLM
Ver: Pablo González
Ver: Daahoud Salim
El programa incluye dos clásicos imprescindibles del repertorio sinfónico y pianístico: Noches en los jardines de España , de Falla y la Sinfonía nº 6 en Si menor de Chaikóvski.
Los próximos días 15 y 16 de mayo a las 20:00 horas en el Teatro de la Maestranza, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) ofrecerá el programa Gran Sinfónico 11, un repertorio de gran profundidad artística y emocional, dirigido por el maestro Pablo González y con la participación del prestigioso pianista Iván Martín.
Los conciertos tendrán como eje central el estreno absoluto de Siete principios herméticos, una obra encargo de la Fundación SGAE y AEOS, escrita por el joven compositor y pianista sevillano Daahoud Salim.
Jueves 15 y viernes 16 de mayo a las 20:00 hs | Teatro de la Maestranza
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Siete principios herméticos es una obra de formato medio que según su autor «gira en torno a los Siete Principios del Hermetismo, y que se articula en siete partes de manera ininterrumpida, representando cada una de ellas uno de esos siete principios: mentalismo, correspondencia, vibración, polaridad, ritmo, causalidad y género”.
El año pasado, Daahoud Salim fue uno de los seis elegidos, una propuesta de la ROSS, por la comisión evaluadora para la ‘Concesión de Incentivos a la Creación Musical: Obras por encargo‘ para recibir una subvención le permitiriera desarrollar su obra.
El programa comenzará con una de las obras más evocadoras del repertorio español: Noches en los jardines de España, de Manuel de Falla interpretada por el pianista Iván Martín.
Este poema sinfónico en tres movimientos — En el Generalife, Danza lejana y En los jardines de la Sierra de Córdoba — fusiona impresionismo francés y esencia andaluza, y exige al solista una especial sutileza para integrarse como un instrumento más dentro del colorido orquestal.
El programa culminará con la Sinfonía nº 6 en Si menor, Op. 74, de Piotr Ilich Chaikóvski, conocida como Patética , una de las cimas del sinfonismo romántico. Escrita poco antes de la muerte del compositor, esta sinfonía es una profunda reflexión sobre la vida, la melancolía y la trascendencia.
Desde su primer movimiento cargado de dramatismo, hasta el inusual adagio final, la obra ofrece una intensidad emocional extrema, en la que Pablo González desplegará toda su capacidad expresiva al frente de la ROSS.
Este mismo programa volverá a interpretarse de forma íntegra el próximo domingo 18 de mayo en el Auditorio Maestro Padilla de Almería, dentro de la Gira Andalucía Sinfónica impulsada por la Junta de Andalucía y patrocinada por Unicaja.
La gira tiene como objetivo acercar la música sinfónica a las provincias andaluzas que no cuentan con una orquesta institucional, promoviendo así el acceso a este patrimonio cultural.
Sobre Iván Martín
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Nacido en Las Palmas de Gran Canaria, Iván Martín es hoy por hoy reconocido por la crítica y el público como uno de los músicos más brillantes de su generación, dentro y fuera de nuestras fronteras.
Colabora con prácticamente la totalidad de las orquestas españolas, así como con la Orquesta Filarmónica de Londres, Berliner Konzerthausorchester, Wiener Kammerorchester, Orquesta de París, Orquesta Filarmónica de Estrasburgo, Orquesta Sinfónica “Giuseppe Verdi” de Milán, Virtuosos de Praga, Orquesta Filarmónica de Helsinki, Orquesta Filarmónica de Zagreb, Polish Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, Orquesta Sinfónica de Monterey (EE.UU.), Shenzen Symphony Orchestra, Macao Symphony Orchestra, Sun Symphony Orchestra Hanoi, Orquesta Sinfónica de Sao Paulo, Filarmónica de Montevideo o la Orquesta Sinfónica de Santiago de Chile.
Actuó de la mano de directores tales como Gerd Albrecht, Tabita Berglund, Karel-Mark Chichon, Christoph Eschenbach, Reinhard Goebel, Elias Grandy, Andrew Gurlay, Günter Herbig, Pedro Halffter, Eliahu Inbal, Lü Jia, Vladimir Jurowsky, Christoph König, Jean Jacques Kantorow, Kirill Karabits, Adrian Leaper, Juanjo Mena, John Neschling, Josep Pons, Christophe Rousset, Antoni Ros Marbá, George Pehlivanian, Michael Sanderling, Michael Schønwandt, Clemens Schuldt, Dimitri Sitkovetski, Dima Slobodeniouk, Krzysztof Urbański, Kery-Linn Wilson Antoni Wit o Christian Zacharias.
Ha sido invitado de forma reiterada a participar en marcos tan destacados como “New York International Keyboard Festival” (EE.UU.), “Orford International Music Festival” (Canadá), “Festival International La Roque d’Anthéron” (Francia), “Festival International La Folle Journée” (Francia), “Festival Mozart Box” (Italia), “Varna Music Festival” (Bulgaria) “Festival Internacional de Grandes Pianistas” (Chile), “Festival Internacional Cervantino” (México), “Festival Internacional de Macao” (China), “Festival Internacional de Música y Danza de Granada” (España), “Festival Internacional de Música de Perelada” (España), “Schubertiada a Vilabetrán” (España) o“Festival de Música de Canarias” (España).
Ha visitado las salas de concierto más prestigiosas del Mundo como son Berliner Konzerthaus, Berliner Staatsoper, Berliner Philharmonie, Wiener Konzerthaus, Dortmund Konzerthaus, Amsterdam Concertgebouw, Salle Pleyel de París, Carnegie Hall de Nueva York o Beijing National Center for Performing Arts. Colabora también con Patrimonio Nacional de España, ofreciendo conciertos en los Reales Sitios.
Ha protagonizado estrenos siendo dedicatario de obras de compositores como Joan Albert Amargós, Benet Casablancas, Antón García Abril, Cristóbal Halffter, Pilar Jurado, Michael Nyman, Enric Palomar o Ramón Paus.
Ha debutado como director junto a las orquestas Real Filharmonía de Santiago, Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Galicia, Sinfónica de Baleares, Sinfónica de Extremadura, ADDA Sinfónica, Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Nacional de España, Sinfónica de Castellón, Orquesta de Cámara de Almada (Portugal) y Wiener Kamerorchester, y es el fundador y director musical de “Galdós Ensemble”, un nuevo y versátil grupo orquestal con el fin de interpretar música del período barroco y el clasicismo, así como también música moderna y contemporánea.
Consciente de la importancia de la música de cámara, ha colaborado con artistas de la talla de Natalia Lomeiko, Yuri Zhislin, Gordan Nicolic, Massimo Spadano, Wolfgang Emanuel Schmidt, Asier Polo, Gérard Caussé, Mario Hossen, Nuria Rial o María José Montiel, en diversas formaciones y repertorios.
Ha grabado numerosos programas de radio y televisión en España, Francia, Italia, Brasil y Estados Unidos. Sus publicaciones discográficas para Warner Music y Sony Classical, dedicadas a los compositores Antonio Soler, Mozart, Schröter y Beethoven, han obtenido una calurosa acogida por el público y la crítica considerándose como referencia, así como nominaciones a importantes reconocimientos.
Recientemente han visto la luz dos importantes proyectos discográficos, un álbum dedicado a Schubert, Brahms y Bruch junto a los artistas Natalia Lomeiko y Yuri Zhislin para el sello Orchid Classics, que ha obtenido cinco estrellas en la prestigiosa revista BBC Magazine, y una colaboración con el compositor Joan Valent en un disco para el prestigioso sello Deutsche Grammophon.
Asímismo, han sido especialmente aplaudidas sus apariciones en “Varna International Music Festrival” junto al Maestro Dmitri Sitkovetski y dierigiendo la producción de ópera “The Telephone” de Gian Carlo Menotti en los festivales de Bilbao y Perelada.
Iván Martín ha sido artista en residencia de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y del Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid, y es desde la temporada 2018/2019, director titular de la Orquesta Sinfónica de Burgos y desde 2022, director artístico de la Semana de las Cuerdas de Medellín (Colombia).
Sobre Pablo González
Reconocido como uno de los directores más versátiles y apasionados de su generación, Pablo González nació en Oviedo y estudió en la Guildhall School of Music & Drama de Londres. Obtuvo el Primer Premio en el Concurso Internacional de Dirección de Cadaqués y en el “Donatella Flick”.
Ha sido Director Titular de la Orquesta Sinfónica RTVE y asesor artístico de la Orquesta Sinfónica y Coro RTVE, Director Titular de la Orquestra Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC) y Principal Director Invitado de la Orquesta Ciudad de Granada.
Pablo González ha dirigido importantes formaciones incluyendo: London Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Netherlands Philharmonic Orchestra, Dresdner Sinfoniker, Scottish Chamber Orchestra, BBC National Orchestra of Wales, Warsaw Philharmonic, Orchestre Philharmonique de Liège, NHK Orchestra (Japón), Orquesta Sinfónica Nacional de México, Kyoto Symphony Orchestra, así como las principales orquestas españolas.
Como director de ópera, destaca la dirección de Don Giovanni y L’elisir d’amore en dos exitosos Glyndebourne Tours, Carmen (Quincena Musical de San Sebastián), Una voce in off, La voix humaine, Die Zauberflöte, Daphne y Rienzi en el Gran Teatre del Liceu (Barcelona), Madama Butterfly y Hänsel und Gretel (Ópera de Oviedo). Recientemente, Pablo González se convertido en el primer director que ha conducido la gran producción de una ópera saudí titulada “Zarqa Al-Yamama”, cantada en idioma árabe, en el King Fahad Cultural Center en Riyadh (Arabia Saudí).
Entre sus recientes y próximos compromisos destacan sus apariciones con Orchestre Philharmonique de Strasbourg, NDR Hannover, Dresdner Philharmonie, Staatsorchester Stuttgart, Orquesta SInfónica de Nueva Zelanda, Orquesta Sinfónica de Milán, Orquesta Nacional de España, Real Filharmonía de Galicia, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Euskadiko Orkestra & Orfeón Donostiarra y Orquesta Sinfónica de Tenerife, entre otras.
Ha colaborado con solistas como Maxim Vengerov, Nikolai Lugansky, Javier Perianes, Khatia Buniatishvili, Beatrice Rana, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Sol Gabetta, Isabelle Faust,
Anne-Sophie Mutter, Frank Peter Zimmermann, Arcadi Volodos, Viktoria Mullova, Johannes Moser, Truls Mork y Viviane Hagner.
Nota de prensa
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NdeP – Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
