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La Orquesta Nacional de España recibirá nuevamente a Josep Pons los días 13, 14 y 15 de noviembre de 2026 en el Auditorio Nacional de Música de Madrid.
El director catalán ofrecerá un programa centrado en Richard Wagner y Gustav Mahler, con fragmentos de Lohengrin y Parsifal y la interpretación de La canción de la tierra, que contará con la mezzosoprano Fleur Barron y el tenor Benjamin Bruns. Radio Clásica retransmitirá en directo el concierto del domingo 15.
El repertorio establece un vínculo entre la concepción musical de Wagner y el universo sinfónico de Mahler, con especial atención a la naturaleza, la vida y la muerte.
La canción de la tierra, compuesta entre 1908 y 1909, combina lied y sinfonía sobre poemas de inspiración china. Josep Pons, antiguo director titular de la OCNE y actual director honorario, mantiene una prolongada relación artística con la formación.
Publicado en TLM
Josep Pons
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La Orquesta Nacional de España ofrecerá los días 13, 14 y 15 de noviembre de 2026, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, un programa dirigido por Josep Pons que reunirá fragmentos de Lohengrin y Parsifal, de Richard Wagner, con La canción de la tierra, de Gustav Mahler. Participarán como solistas la mezzosoprano Fleur Barron y el tenor Benjamin Bruns. El concierto del domingo 15, a las 11:30 horas, será retransmitido en directo por Radio Clásica.
La «magia de las relaciones»
El maestro Josep Pons volverá a ponerse al frente de la Orquesta Nacional de España en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional los días 13 y 14 de noviembre a las 19:30 horas, y el domingo 15 a las 11:30, en un concierto que se retransmitirá en directo por Radio Clásica.
El programa incluye el preludio del primer acto de Lohengrin y el del tercero de Parsifal, junto al Encantamiento del Viernes Santo, de Richard Wagner, y La canción de la tierra, de Gustav Mahler, con las voces de Fleur Barron y Benjamin Bruns. Ambos compositores exploran, desde lenguajes musicales muy distintos, la relación entre la existencia humana, la naturaleza y la aspiración a lo eterno.
El concierto comenzará con el preludio del primer acto de Lohengrin, en el que Wagner evoca la aparición fugaz del Santo Grial. Estrenada en 1850 bajo la dirección de Franz Liszt, la ópera se abre con una música que surge casi del silencio y crece hasta alcanzar una gran plenitud orquestal antes de desvanecerse. De Parsifal, su última ópera, estrenada en 1882, sonarán el preludio del tercer acto y el Encantamiento del Viernes Santo.
Días 13, 14 y 15 de noviembre | Auditorio Nacional de Música
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En este último, el protagonista contempla el paisaje primaveral bajo una nueva luz, pues el sufrimiento y la compasión han cambiado profundamente su manera de contemplar el mundo y de comprender su propia existencia.
El compositor alemán dejó una profunda huella en Mahler, que llevó al terreno sinfónico lo que Thomas Mann llamó Beziehungszauber, la «magia de las relaciones»: una red de motivos, armonías y timbres que reaparecen y adquieren nuevos significados.
Compuesta entre 1908 y 1909, tras la muerte de su hija María y el diagnóstico de una enfermedad cardíaca, La canción de la tierra combina el lied y la sinfonía a partir de poemas chinos recreados por Hans Bethge.
Sus seis movimientos culminan en una extensa despedida, y en ellos el sufrimiento, como explica Clara Sánchez en las notas al programa, «permanece sin prometer salvación ni eliminar la pérdida».
La mezzosoprano británica Fleur Barron y el tenor alemán Benjamin Bruns pondrán voz a la partitura mahleriana. Nacida en Irlanda del Norte y criada entre Hong Kong y Nueva York, Barron mantiene una estrecha relación con esta misma obra: la ha interpretado bajo la dirección de Daniel Harding y participó junto a Esa-Pekka Salonen y Peter Sellars en una versión escénica de La despedida en el Festival de Salzburgo.
Por su parte, Bruns, miembro de la Ópera Estatal de Viena entre 2010 y 2020, ha ampliado su repertorio hacia Wagner con papeles como Lohengrin y Parsifal. Ambos alternarán la celebración de la vida y la conciencia de su fugacidad.
El reencuentro de Josep Pons con la ONE llega unos meses después de su visita de mayo, dedicada a Lully, Mozart y Richard Strauss. Director titular y artístico de la OCNE durante nueve años y hoy director honorario de la formación, el maestro catalán mantiene una estrecha relación con sus músicos.
En diciembre de 2024 ya dirigió un Wagner puramente orquestal, El anillo sin palabras, la síntesis de la tetralogía realizada por Lorin Maazel. Director musical del Gran Teatre del Liceu durante catorce años, hasta el final de la pasada temporada.
Pons es desde septiembre de 2025 director titular y artístico de la Deutsche Radio Philharmonie, con sede en Saarbrücken y Kaiserslautern.
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NdeP – Orquesta y Coro Nacionales de España
