Contexto de la noticia
En esta sesión de Audiciones Comentadas se explorará la Sinfonía Inacabada de Franz Schubert, un destacado compositor del Romanticismo.
Schubert, conocido por su libertad creativa, dejó muchas obras sin terminar, incluyendo esta sinfonía, cuyo estreno se realizó décadas después de su composición.
Se analizarán su estructura, significado y contexto histórico, además de las razones por las que quedó inconclusa.
Las sesiones están dirigidas tanto a apasionados de la música clásica como a quienes desean iniciarse en su comprensión.
Con explicaciones accesibles y sin tecnicismos, la violinista y divulgadora musical Yrene Echeverría guiará a los asistentes en el análisis de los recursos musicales de la obra.
El objetivo es aprender a escuchar, disfrutar y contextualizar la música de manera amena y enriquecedora.
Una nueva Audición Comentada
En esta sesión de Audiciones Comentadas vamos a escuchar la Sinfonía «Inacabada», de Schubert, uno de los compositores más emblemáticos del Romanticismo musical.
Músico austriaco, fue uno de los principales compositores de lieder, breves obras para voz y piano, lo que hoy llamaríamos canciones, así como de música de cámara, para piano y orquestal.
Schubert fue un gran ejemplo del llamado artista romántico, lo que más tarde se ha representado con el nombre de bohemio: un artista libre que componía lo que le apetecía y cuando le apetecía.
Muy pocas de sus obras fueron escritas por encargo, y quizá por esta libertad muchas de sus obras no fueron terminadas, ya que no tenía ni sentía la obligación de hacerlo.
La mayor parte de su obra está dedicada al lied (canción) y a otras obras instrumentales de reducida dimensión que solían ser interpretadas en reuniones musicales que organizaba con sus amigos y que pasaron a llamarse schubertiadas.
Por todos estos motivos, la numeración y catalogación de las obras de Schubert resulta ser muy complicada, y ha sufrido diversos cambios a lo largo de los años.
Actualmente se conocen trece tentativas de componer sinfonías durante sus 18 años de vida activa. Solamente siete de estas trece sinfonías fueron completadas, quedando muchas inacabadas sin conocerse realmente las causas.
Una de estas sinfonías que quedaron sin terminar es la que escucharemos en esta sesión de Audiciones Comentadas. Tras componer los dos primeros movimientos de esta sinfonía y comenzar a escribir el tercero, Schubert se la pasó a un amigo suyo, el cual la guardó durante más de 40 años.
La partitura fue pasando de mano en mano hasta que finalmente acabó en las manos de un director de orquesta que decidió estrenarla a pesar de no estar terminada. Existen varias teorías acerca de por qué dejó incompleta esta sinfonía. En esta sesión analizaremos algunas de ellas.
Si en sus primeras sinfonías hallamos características que nos recuerdan a Haydn y Mozart, en las últimas se abren nuevas perspectivas, convirtiéndose en referencias a un estilo más propio del Romanticismo temprano.
Escucharemos la «Sinfonía Inacabada» mientras con la ayuda de Yrene Echeverría, violinista profesional y divulgadora musical, nos adentramos en los recursos musicales que emplea el compositor y analizaremos algunos aspectos que nos ayudarán a entender mejor la música.
El lenguaje empleado en estas explicaciones es siempre sencillo y ameno, siendo muy fácil entender las explicaciones de Yrene, ya que no contienen tecnicismos ni hace falta saber música para comprenderlas.
Lo cierto es que, después de pasar por una de nuestras sesiones de Audiciones Comentadas, la música ya nunca nos sonará igual, aprenderemos a entenderla y a disfrutarla y apreciaremos detalles que hasta entonces nos pasaban desapercibidos.
Con estas sesiones pretendemos acercar la música a todo el mundo, de forma que si te apasiona la música clásica sentirás que están pensadas especialmente para ti, ayudándote a disfrutarla de una forma diferente, pero si no eres un gran aficionado y quieres descubrirla y entenderla un poco mejor, también encontrarás en nuestras clases un montón de razones para disfrutarla.
¿Quieres escuchar música a la vez que aprendes? Explicaciones amenas y divertidas. Para todas las edades. No hace falta saber música para asistir a estas sesiones en las que poco a poco iremos aprendiendo a escuchar la música, a disfrutarla, a reconocer los diferentes estilos musicales y a relacionar cada obra y compositor con su contexto histórico y sociocultural.
Sobre Franz Schubert
(Himmelpfortgrund, actual Austria, 1797 – Viena, 1828) Compositor austríaco. Nacido en las proximidades de la misma Viena que acogió a Haydn, Mozart y Beethoven, a menudo se le considera el último gran representante del estilo clásico que llevaron a su máximo esplendor esos tres compositores y uno de los primeros en manifestar una subjetividad y un lirismo inconfundiblemente románticos en su música.
El lied para canto y piano, uno de los géneros paradigmáticos del Romanticismo, encontró en él a su primer gran representante, cuyas aportaciones serían tomadas como modelo por todos los músicos posteriores, desde Robert Schumann hasta Hugo Wolf y Gustav Mahler.
Hijo de un modesto maestro de escuela, Schubert aprendió de su padre la práctica del violín y de su hermano mayor, Ignaz, la del piano, con tan buenos resultados que en 1808, a los once años de edad, fue admitido en la capilla imperial de Viena como miembro del coro y alumno del Stadtkonvikt, institución ésta en la que tuvo como maestro al compositor Antonio Salieri.
La necesidad de componer se reveló en el joven Schubert durante estos años con inusitada fuerza, y sus primeras piezas fueron interpretadas por la orquesta de discípulos del Stadtkonvikt, de la que él mismo era violinista.
Tras su salida de este centro en 1813, Schubert, a instancias de su padre, empezó a trabajar como asistente en la escuela de éste, a pesar del poco interés demostrado por el músico hacia la labor pedagógica. En estos años es cuando ven la luz sus primeras obras maestras, como el lied El rey de los elfos, inspirado en un poema de Goethe, uno de sus escritores más frecuentados. Después de abandonar sus funciones en la escuela paterna, Schubert intentó ganarse la vida únicamente con su música, con escaso éxito en su empresa.
El único campo que podía reportar grandes beneficios a un compositor de la época era el teatro, la ópera, y aunque éste fue un género que Schubert abordó con insistencia a lo largo de toda su vida, nunca consiguió destacar en él, bien fuera por la debilidad de los libretos escogidos o por su propia falta de aliento dramático. Sus óperas, entre las que merecen citarse Los amigos de Salamanca, Alfonso y Estrella, La guerra doméstica y Fierabrás, continúan siendo la faceta menos conocida de su producción.
Si Schubert no consiguió sobresalir en el género dramático, sí lo hizo en el lied. Un solo dato da constancia de su absoluto dominio en esta forma: sólo durante los años 1815 y 1816 llegó a componer más de ciento cincuenta lieder, sin que pueda decirse de ellos que la cantidad vaya en detrimento de la calidad.
Escritos muchos de ellos sobre textos de sus amigos, como Johann Mayrhofer y Franz von Schober, eran interpretados en reuniones privadas, conocidas con el elocuente nombre de «schubertiadas», a las que asistía, entre otros, el barítono Johann Michael Vogl, destinatario de muchas de estas breves composiciones.
Los ciclos La bella molinera y Viaje de invierno constituyen quizás la cima de su genio en este campo, a los que hay que sumar títulos como El caminante, La trucha, A la música, La muerte y la doncella o el celebérrimo Ave Maria.
A pesar de la belleza de estas composiciones y de la buena acogida que encontraron entre el público, la vida de Schubert discurrió siempre en un estado de gran precariedad económica, agravada considerablemente a partir de 1824 por los primeros síntomas de la enfermedad que acabaría prematuramente con su existencia.
Admirado en un círculo muy restringido, la revalorización del compositor se llevó a cabo a partir de su muerte: obras inéditas o que sólo se habían interpretado en el marco familiar empezaron a ser conocidas y publicadas, y defendidas por músicos como Robert Schumann o Felix Mendelssohn. Es, sobre todo, el caso de su producción instrumental madura, de sus últimas sonatas para piano, sus cuartetos de cuerda y sus dos postreras sinfonías, a cuyo nivel sólo son equiparables las de Beethoven.
Fuente
Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografia de Franz Schubert.
En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España).
¿Quieres saber qué son las Audiciones Comentadas?
Escucha esta obra
Schubert: Symphony No. 8 Unfinished
Iván Fischer & Budapest Festival Orchestra
Lunes 24 de marzo de 20:30 a 21:30
Horario habitual de actividades:
Todos los lunes de 20:30 a 21:30.Lugar: Escuela de Música Soto Mesa Sta Cruz de Marcenado, 1, Madrid. Metro San Bernardo (L2-L4).
Precio: Individual 10€, bono de cinco audiciones 30€. Estas últimas, con una validez de un curso escolar.
Podrás ver y escuchar esta audición comentada de 20:30 a 21:30 en La Escuela de Música Soto Mesa . c/ Sta Cruz de Marcenado, 1, Madrid. Metro San Bernardo (L2-L4).
La primera actividad es gratuita
, excepto los conciertos.Reserva tu plaza en el 91 593 48 55 o escribiéndonos a [email protected].
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