Contexto de la noticia
En su quinta temporada, el ciclo Rasgando el Silencio presenta en el Teatro de la Maestranza la ópera Cabildo de Amy Beach, una de las grandes compositoras estadounidenses del siglo XX.
Programada para los días 6 y 7 de marzo en la Sala Manuel García, esta versión de concierto está dirigida artísticamente por Carmen Martínez-Pierret e Israel Fausto, responsables de un proyecto centrado en la recuperación de obras de creadoras históricamente marginadas.
Compuesta en 1932, Cabildo recrea la historia del pirata Pierre Lafitte en Nueva Orleans durante la Guerra de 1812, entrelazando elementos de folclore criollo y un lenguaje musical de notable refinamiento.
El programa se completa con el Trío con piano, op. 150, y cuenta con la participación de Macarena Martínez, Israel Fausto y Carmen Martínez-Pierret, reafirmando la apuesta del Teatro de la Maestranza por la visibilidad del patrimonio musical femenino.
Publicado en TLM
Rasgando el silencio
Carmen Martínez-Pierret
El ciclo Rasgando el Silencio celebra su quinta temporada con la recuperación de Cabildo, la ópera de cámara de la compositora estadounidense Amy Beach, en versión de concierto y por primera vez en el Teatro de la Maestranza. La pianista Carmen Martínez-Pierret y el violonchelista Israel Fausto lideran esta propuesta dedicada a visibilizar creadoras históricamente relegadas.
La única incursión operística de Amy Beach
El Teatro de la Maestranza acoge los días 6 y 7 de marzo, en la Sala Manuel García, la clausura del ciclo Rasgando el Silencio con Cabildo, op. 149 (1932), única ópera de la compositora norteamericana Amy Beach (1867-1944), figura pionera cuya obra ha comenzado en las últimas décadas a ocupar el lugar que merece en la programación internacional.
Compuesta en 1932 con libreto de Nan Bagby Stephens, Cabildo no llegó a estrenarse en vida de su autora. Su primera representación tuvo lugar en 1947, tras el fallecimiento de Beach. La obra, ambientada en Nueva Orleans durante la Guerra de 1812, recrea la figura histórica del pirata Pierre Lafitte, decisivo en la defensa de la ciudad frente al asedio británico.
La partitura incorpora giros y melodías de raíz criolla, integrados en un lenguaje de ambición dramática y refinamiento camerístico que evidencia la personalidad compositiva de Beach.
Viernes 6 y sábado 7 de marzo a las 20:00 hs | Teatro de la Maestranza
Venta de entradas
La función se ofrece en versión de concierto y estará precedida por la interpretación del Trío con piano, op. 150 (1938), una obra escrita en apenas dos semanas en la que la compositora trabajó sobre “antiguos materiales”, según dejó anotado en su diario.
El resultado es una partitura de carácter ecléctico que entrelaza elementos del folklore —incluidas melodías de los pueblos inuit— con ecos del romanticismo germánico tardío y la modernidad francesa, articulados con un claro impulso narrativo
La dirección artística del proyecto corre a cargo de Carmen Martínez-Pierret e Israel Fausto, impulsores de este ciclo que, temporada tras temporada, incorpora al repertorio obras de compositoras injustamente silenciadas.
La coordinación escénica y musical es de Blanca Trabalón y la dirección de escena de Ainhoa Amestoy. Completan el elenco Macarena Martínez (violín), Israel Fausto (violonchelo) y Carmen Martínez-Pierret (piano), dentro de un proyecto de formación de jóvenes cantantes.
La ópera se estructura en prólogo, sueño y epílogo. A través de la ensoñación de Mary, una joven turista recién casada, el espectador asiste a la recreación poética de los últimos momentos de Pierre Lafitte en prisión, su pacto con el gobernador Dominique You y la aparición del fantasma de Lady Valerie, cuyo amor redime al protagonista y le impulsa a unirse a la defensa de Nueva Orleans.
En el epílogo, la obra sugiere que no fue la política ni la guerra, sino el amor, el verdadero motor de la conversión del pirata en héroe.
Con esta propuesta, el Teatro de la Maestranza reafirma su compromiso con la recuperación del patrimonio musical femenino y ofrece al público la oportunidad de descubrir una obra singular dentro del repertorio operístico del siglo XX.
Sobre el Ciclo Rasgando el Silencio
El ciclo Rasgando el Silencio, impulsado en el Teatro de la Maestranza, alcanza su quinta temporada consolidado como una de las iniciativas más coherentes en la recuperación y difusión del repertorio compuesto por mujeres.
Bajo la dirección artística de Carmen Martínez-Pierret e Israel Fausto, el proyecto ha articulado un itinerario que combina rigor musicológico, calidad interpretativa y vocación pedagógica.
Lejos de plantearse como una mera revisión histórica, el ciclo propone la incorporación efectiva de estas obras al repertorio habitual, favoreciendo su escucha contextualizada y su integración natural en la programación.
Cada edición ha ofrecido al público la posibilidad de descubrir partituras que, pese a su indudable valor artístico, quedaron al margen de los circuitos de difusión tradicionales.
Además, Rasgando el Silencio mantiene un firme compromiso con la formación de jóvenes intérpretes, generando un espacio de trabajo escénico y musical que conecta recuperación patrimonial y proyección de futuro. Esta doble dimensión —memoria y continuidad— convierte al ciclo en un proyecto estructural dentro de la actividad de la Sala Manuel García.
La clausura con Cabildo de Amy Beach no solo amplía el horizonte estético del ciclo hacia el ámbito operístico, sino que refuerza su propósito fundacional: restituir voces creadoras que el canon dejó en la penumbra y devolverlas al espacio vivo del escenario.
Dossier de prensa
Más información
NdeP - Prensa - Teatro de la Maestranza
