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El maestro venezolano Domingo Hindoyan debutará al frente de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en el decimotecer concierto de su temporada de abono 2018-2019, que tendrá lugar el viernes 17 de mayo en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00 h.
El director caraqueño debuta en la temporada de la OFGC avalado por una trayectoria en constante ascenso, impulsada desde sus orígenes en ese semillero de talentos que es el proyecto El Sistema de Venezuela. El proceso de maduración vivido como director asistente de Daniel Barenboim en la Staatsoper berlinesa ha llevado a Hindoyan situarse al frente de los teatros de ópera y orquestas más prestigiosos del mundo, entre ellas la Philharmonia, Mozarteum de Salzburgo, Filarmónica de Radio Francia, Filarmónica de San Petersburgo, New Japan Philharmonic, Orchestre de la Suisse Romande o la Filarmónica de Londres.
Hindoyan dirigirá a otra talentosa artista sudamericana, la pianista argentina Ingrid Fliter, una asidua de las mejores orquestas y festivales internacionales que se presenta con la OFGC interpretando el hermoso Concierto para piano nº 2 (1829) de Chopin.
La segunda parte estará integrada por el ballet Dafnis y Cloe, la genial partitura de Ravel estrenada por los Ballets Rusos de Diaghilev en París en 1912. La obra, adaptación de Fokine basada en “Los amores pastorales de Dafnis y Cloe” del poeta griego Longo, fue definida por el propio autor como una “sinfonía coreográfica en tres partes”.
“Mi intención al escribirla –señala Ravel– fue la de componer un vasto fresco musical, menos preocupado del arcaísmo que de ser fiel a la Grecia de mis sueños, que se asemeja con bastante aproximación a la imaginada y pintada por los artistas franceses de finales del siglo XVIII”.
Esta historia de amor descrita musicalmente en un clima exuberante y onírico con profusión de danzas y una instrumentación extraordinariamente sugerente está llena de instantes memorables, con mención especial al embriagador “Amanecer” y el cierre espectacular de la “Danza general”, una apoteosis orgiástica en un crescendo incontenible en el que la OFGC y el Coro de la OFGC, que dirige Luis García Santana, desplegarán todos sus recursos.
Viernes 17 de mayo a las 20:00hs | Auditorio Alfredo Kraus
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Programa
Ingrid Fliter: piano
Coro OFGC / Luis García Santana: director
Chopin: Concierto para piano nº 2
Ravel: Dafnis y Cloe (ballet completo)
Sobre Domingo Hindoyan
Reconocido como uno de los jóvenes directores más interesantes de su generación, DomingoHindoyan goza de una vibrante carrera como director de orquestas de reconocido prestigio internacional, entre las que se incluyen la Philharmonia, Mozarteum de Salzburgo, Filarmónica de Radio Francia, Filarmónica de San Petersburgo, New Japan Philharmonic, Orchestre de la Suisse Romande, Filarmónica de Londres, Sinfonieorchester Basel, Royal Scottish National Orchestra, Filarmónica de Seúl, Cámara de Lausanne, Orchestre Real Orquesta Filarmópnica de Lieja, Nacionale de Lille, Orquesta de Valencia y Sinfónica Simón Bolívar, entre otras. Recientemente ha sido nombrado, además, Principal Director Invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional de la Radio Polaca.
Nacido en Caracas (Venezuela), comenzó sus estudios como violinista y fue miembro del programa de educación musical, reconocido internacionalmente, El Sistema. Continuó sus estudiosde dirección en Europa en la Haute École de Musique de Genève con el profesor Laurent Gay.
En 2012 fue invitado a la prestigiosa Allianz International Conductors’ Academy, donde trabajó con la Filarmónica de Londres y la Philharmonia Orchestra, con los directores Esa-PekkaSalonen, Sir Andrew Davis y John Carewe como mentores. En 2013 fue nombrado director asistente de Daniel Barenboim en la Deutsche Staatsoper de Berlín. Desde entonces, se ha convertido en un notorio director invitado en el célebre teatro berlinés, donde ha dirigido una amplia variedad de obras como La Traviata, Tosca, L’Elisir d’Amore, La Bohème, Il Barbiere di Siviglia,The Rake’s Progress, Orfeo ed Euridice y La consagración de la primavera.
Recientes y próximos compromisos incluyen la dirección de Tosca y La Bohème en la Staatsoper de Berlín, Il turco in Italia en la Ópera Nacional de Bergen, Semiramide en la Ópera Nacional de Lorena, y los ballets de Stravinksi La consagración de la primavera y Petrouchka en la Ópera de Zúrich. Actuará nuevamente junto a orquestas como la Philharmonia, Mozarteum de Salzburgo, Filarmónica de Luxemburgo, Sinfónica de Lucerna, Deutsche Radio Philharmonie, Sinfónica de la Radio Nacional Polaca, Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz y la Sinfónica Simón Bolívar. Destaca especialmente su debut en la Metropolitan Opera de Nueva York, Ópera Nacional de París, Ópera de Stuttgart, Ópera de Monte-Carlo, y conciertos con numerosos conjuntos sinfónicos dentro y fuera de Europa.
Sobre Ingrid Fliter
La pianista Argentina Ingrid Fliter ha ganado la admiración y el corazón del público de todo el mundo por su forma de hacer música, apasionada y a la vez reflexiva y sensible, y por su facilidad técnica.
Sus recientes compromisos en el Reino Unido incluyen colaboraciones con la Philharmonia, Royal Philharmonic, la Sinfónica de la Ciudad de Birmingham o la Sinfónica de la BBC en los Proms. Internacionalmente, Fliter ha actuado con las orquestas filarmónicas de Israel, Hong Kong, Rotterdam y Estocolmo, incluyendo su debut con la Sinfónica de Boston en Tanglewood así como su invitación en las orquestas sinfónicas de Toronto, Vancouver y la New World Symphony. Es frecuente la presencia de Fliter en festivales como los de Aspen, Ravinia, la Roque D’Antheron y el Mostly Mozart del Lincoln Center. Ha dado recitales en las principales salas de París, Barcelona, Milán, Praga, Estocolmo, Sydney y Londres, en donde destaca el Wigmore Hall y el Queen Elisabeth.
La última grabación de Fliter, con la integral de los Nocturnos de Chopin, fue publicada por Linn Records en septiembre de 2018 con una gran acogida por parte de la crítica. En 2006 Fliter ganó el prestigioso premio Gilmore Artist. Es profesora en la Academia Internacional Imola desde 2015.
Nacida en Buenos Aires, Ingrid Fliter comenzó sus estudios de piano en Argentina con Elizabeth Westerkamp. En 1992 se trasladó a Europa, donde continuó sus estudios con Vitaly Margulis en la Musickhochschule de Friburgo, en Roma con Carlo Bruno, y en Imola, en la Academia Incontri col Maestro con Franco Scala y Boris Petrushansky. Fliter empezó a tocar recitales en público a los 16 años, tras haber resultado ganadora en varios concursos en Argentina. Después también fue galardonada en la Concurso Internacional Cantu y el Conncurso Ferruccio Busoni en Italia, y en 2000 recibió la Medalla de Plata en el Concurso Chopin de Varsovia.
Sobre el Coro de la OFGC
Creado en 1994 con el objetivo de dotar a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria de una formación estable para el gran repertorio sinfónico-coral, el Coro de la OFGC ha consolidado su prestigio con batutas como las de Karel Mark Chichon, Günther Herbig, Pedro Halffter, Jesús López Cobos, Sir Neville Marriner, Rudolf Barshai, Reinhard Goebel, Víctor Pablo Pérez, Adrian Leaper, Antoni Ros Marbà, John Nelson o Frans Brüggen, entre otros.
Su repertorio incluye obras de Bach, Mozart, Haydn, Schubert, Beethoven, Berlioz, Bruckner, Elgar, Verdi, Puccini, Mompou, Dvorák, Brahms, Orff, Kodály, Villa-Lobos, Ravel, Mendelssohn o Shostakovich. Su programación incluye también la opereta, la zarzuela y la ópera, y ha participado en numerosas galas líricas con cantantes como Nancy Fabiola Herrera, Maria Guleghina, Cristina Gallardo-Domâs, Anthony Rolfe-Johnson, José Bros, Carlos Mena, Nancy Argenta, Isabel Rey, Ainhoa Arteta, Alastair Miles y René Pape
Ha intervenido en espectáculos como Morera Sinfónico, el musical Jesus Christ Superstar, la Cantata popular Romance del Corredera y Tiempo de Gran Canaria, en homenaje a Néstor Álamo y editado en DVD.
El Coro de la OFGC estrenó el Himno oficial de Canarias, actuó en la inauguración del Teatro Cuyás, en la reinauguración del Teatro Pérez Galdós y participa habitualmente en el Festival de Música de Canarias.
Otras destacadas actuaciones incluyen el concierto homenaje por el 75º aniversario de Falcón Sanabria junto a miembros de la OFGC y los conciertos ofrecidos dentro del Festival de Teatro, Música y Danza de Las Palmas de Gran Canaria, Temudas Fest.
Su discografía incluye obras de Conrado del Campo, Holst y Villa-Lobos.
Dirigido desde 2000 por Luis García Santana, contó anteriormente con la dirección de Digna Guerra, Andrzej Borzym y Marcin Lukasz.
Nota de prensa completa
NdeP – Comunicación Orquesta Filarmónica de Gran Canaria
